华体会体育上周，我们用十座桥，打开了十种不同色彩的春天。今天，我们钻进了成都博物馆，看看都有哪些春天的景色藏在其中。

　　广府外销扇指18至19世纪专门销往欧美国家的重要货物，华体会体育它既是中西文化交融的产物，又是一张东方之美的名片，让全世界看到了独一无二的中国风尚。

　　但这一次，我们想试着抛开那些背景与意义，带着一种寻找春天的心情去观察它们。

　　花鸟虫兽是春天不可或缺的元素，本次展览的97件（套）经典藏品中，有不少广府外销扇的扇面均以此为题。

　　这是花蝶图纸面砗磲折扇，扇面中是朵朵盛开的月季，月季的四周蝴蝶飞舞。在四季分明的地区，蝴蝶大多惊蛰前后出现，并随着气温回暖而逐渐增多；月季花则在四月开始开花，花期将持续到十月至十一月。

　　顾名思义，这把扇子扇面由鹅毛所制。每根羽毛与一根扇骨相连，顶部还能看见飘动的绒毛。小扇骨镂雕庭院人物图，大扇骨除了庭院人物图，还辅以花卉纹。

　　尽管扇面并不像前两把那样，用花团锦簇宣示着春天的来临。但诗人晏殊以诗句“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，描绘春花掉落、燕子归来的春暖入夏之际的场景——这也是一年之中，春天最后的时刻。

　　除了花鸟虫兽，“观赏春天的人”也是春天的重要组成部分。西方人漫步在园林中，东方人则游走在庭院中。展览中，也有不少扇子呈现了西方的园林或是东方的庭院，尽管没有明确标注季节，华体会体育但细细观察扇中景色，却不难发现那抹春日生机。

　　与中国传统扇子清雅的风格不同，广府外销扇为迎合欧美市场追求华丽的审美趣味，往往带有浓厚的西洋色彩。

　　这把折扇扇面所绘便是西方的园林故事。扇子正面五处开光，内彩绘人物故事图，四周辅以金色丝带、花卉、花篮、花瓶等图案，仔细观察扇面中央，仍能看到园林中那抹幽幽的绿色。背面中央彩绘西洋园林人物故事图，两侧对称绘西方婴孩图，并辅以花乌纹。华体会体育大骨上方还镇嵌有微型镀金西洋镜。

　　西方有园林，咱们有庭院，这把扇子上则呈现的是东方庭院人物图。庭院深深，人头攒动，亭子变得树木舒展着新芽。

　　庭院人物图纸面五料折扇的扇骨则由银染金累丝烧蓝、贝壳、华体会体育玳瑁、檀香木、象牙等多种材质组合而成，官扇料奢而色艳，描绘的是西方神往的东方风物。

　　这把扇子和前面几把的制作工艺则有所不同，看起来是不是很像爷爷奶奶手中的那把“蒲扇”？

　　扇柄由髹漆工艺加工而成——髹漆工艺有着悠久的历史。古代文献中就有许多关于原始漆器的记载。《韩非子·十过篇》说，尧舜时曾用木头作食器，已“削锯修之迹，流漆墨其上”；大禹时代，又把漆器作为祭器，“黑漆其外而朱画其内”。

　　扇面丝制，绘人物故事图，华体会体育男男女女被花草树木围绕，院中偶有蝴蝶飞过，这不就是我们心心念念的春天吗？

　　成都博物馆“百年无极：意大利国家现当代美术馆藏艺术大师真迹展”大家并不陌生——这里有首次来蓉的梵高线亿的展品。

　　但你想过，在这里可以通过艺术家的眼睛看见怎样的春天吗。在展览结束的前一周，我们又来到“百年无极”，并通过这两幅画看了看巴黎的春天。

　　郁特里罗是“巴黎画派〞的杰出代表。他擅于绘画城市风光，尤其是巴黎旧市区的街景。《安茹码头》这幅画中，淡蓝色铺就的城市图景辽阔明澈，堤岸伴着河水呈弧形转弯，更上一层的街道也是如此，一幢老式的楼房也跟着旋出了弧度。

　　春天快要到来，又尚未真正到来，但岸边的一排高大树木仿佛已经预感到春天的气息，树枝以清晰的短线条形式伸向天空，就像渴望探求蓝天的双手一般。

　　想起《小王子》中的一句话：“你下午四点来，从三点我就开始感到幸福。”渴望春天的心情，又何尝不是一种春天呢？

　　相比《安茹码头》，让·佛朗索瓦·拉法埃利在《圣米歇尔广场与圣礼拜堂》中画下的则是一个春意渐浓的巴黎。

　　严寒逐渐褪去，人们走出家门在圣米歇尔广场上游走。广场上的树木不再光秃秃的、清晰的短线条，而是以密集的树叶显示出繁茂的状态。

　　《圣米歇尔广场与圣礼拜堂》创作于画家对巴黎风景重新萌发兴趣的时期。最早的相关题材作品之一是1878年被沙龙拒收的《巴黎歌剧院》。这幅画连同《凯旋门》《圣叙尔比斯广场》《共和广场》及其他作品组成一个系列，使得拉法埃利大受欢迎。

　　展览将持续到2月26日（本周日），想带娃去一睹大师真迹的家长们，要抓紧时间啦！

　　知美术馆由国际建筑大师隈研吾设计，运用水、瓦等元素，使建筑与自然有机相融。目前展馆中设有“幻·季”“消失的展览”“十年：打开知美术馆的隈研吾”三大主题展览。

　　成都儿童团·寻美成都团队特别打造的『色彩里的春天』系列产品第一站，将去到位于山谷之间的知美术馆参观这三场自然与美学相结合的展览，去山谷中和孩子捕捉“春日小精灵”，展开一场奇妙的春日美育课。

　　让孩子在自然与美学的双重浸润下，得到美的启发，引发创作的兴趣，留住周遭点滴的美好。

　　在知美术馆，我们将带孩子参观“幻·季”“消失的展览”“十年：打开知美术馆的隈研吾”三场主题展览，从色彩、建筑、空间中探寻“春”的足迹。

　　◎ 幻·季：这是一场紧扣自然、季节、色彩的主题展，在这里，你或许能找到关于自然与美学相结合的表达灵感

　　◎ 消失的展览：寻找艺术家“藏”在美术馆中的参展作品，在自然与建筑的呼应中，发现空间独到的美感

　　◎ 十年：打开知美术馆的隈研吾：发现建筑从零到完整的线索，体验大自然与明亮的空间构织而成的、美的世界

　　走出美术馆，我们将带孩子走进山谷——尝试就地取用知美山谷里的新鲜绿竹，在截断的竹筒上彩绘，制成“竹雨帘”，将雨帘悬挂在建筑上，收集“贵如油”的春雨。

　　在雨水、植物、建筑的奇妙组合里，探索自然的美学奥秘，捕捉山谷里的小精灵。